《盆景》

盆景是中華民族優秀傳統藝術之一。它以植物、山石、土、水等為材料，經過藝術創作和園藝栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的優美景色，達到縮龍成寸、小中見大的藝術效果，同時以景抒懷，表現深遠的意境，猶如立體的美麗的縮小版的山水風景區。盆景的主要材料本身即是自然物，具有天然神韻。其中植物還具有生命特徵，能夠隨著時間推移和季節更替，呈現出不同景色。盆景是一種活藝術品，是自然美和藝術美有機結合。盆景是呈現於盆器中的風景或園林花木景觀的藝術縮製品。多以樹木、花草、山石、水、土等為素材，經匠心布局、造型處理和精心養護，能在咫尺空間集中體現山川神貌和園林藝術之美，成為富有詩情畫意的案頭清供和園林裝飾，常被譽為「無聲的詩，立體的畫」。

盆景源於中國，1972年在陝西乾陵發掘的唐代章懷太子墓(建於706年)，甬道東壁繪有侍女手托盆景的壁畫，是迄今所知的世界上最早的盆景實錄。

宋代盆景已發展到較高的水平，當時的著名文士如王十朋、陸遊、蘇東坡等，都對盆景作過細緻的描述和讚美。

元代韞上人極力提倡盆景小型化，盆景向小型化發展，實現了體量的飛躍。

清代盆景文化藝術有了進一步發展，清代李斗著有《揚州畫舫錄》，在書中記敘，揚州盛行園林和盆景，正如書中所記載：「家家有花園、戶戶養盆景」。嘉慶年間，五溪蘇靈著有《盆玩偶錄》一書，書中將盆景植物劃分成四大家、七賢、十八學士和花草四雅四大類。同時，崑山人張桐也著有《盆樹小品》一書，共分十二節，其內容略同於《盆玩偶錄》一書。

四大家：金雀、黃楊、迎春、絨針柏。

七賢：黃山松、纓絡柏、榆、楓、冬青、銀杏、雀梅。

十八學士：梅、桃、虎刺、吉慶、枸杞、杜鵑、翠柏、木瓜、臘梅、天竹、山茶、羅漢松、西府海棠、鳳尾竹、紫薇、石榴、六月雪、梔子花。

花草四雅：蘭、菊、水仙、菖蒲。

這是古人的盆景植物的一種分類，也表明古人研究盆景植物的深度。從上面所立的文獻、詩詞中，不難看出，清代盆景形式多樣，有樹木盆景、露根式盆景、曲於式盆景、水盆式山水盆景、水旱盆景、旱盆盆景、石玩，還有觀葉、觀花、觀果盆景，對盆景植物也進行了比較分類，加工工藝和園藝栽培技術也有進一步提高。盆景的復興清代後期，由於帝國主義的侵略，國民經濟日益衰退，盆景也開始日見衰落。

辛亥革命后，軍閥連年混戰，加上日本帝國主義的侵略，國無寧日，民不聊生，盆景藝術更是一落千丈。

新中國成立后，政府對祖國遺產採取了保護、發展和提高的方針，從此盆景藝術才得以大放光彩。

1959年中國盆景在成都南郊公園舉行過展覽會，已故副總理陳毅同志曾前去參觀，並題了美好的讚詞：「高等藝術，美化自然」。

1961年，由中國農業科學院組織的香花、盆景工作組，在蘇州拙政園舉行了一次規模較大的江蘇和上海兩地盆景展覽會，在國內產生了很大的影響。揚州瘦西湖公園亦多次展出了揚派盆景作品，包括水盆、旱盆和水旱盆式盆景。還有水盆旱意和旱盆水意的新作，在展出內容方面加以了革新，除反映了祖國的錦繡河山，還顯示了現實生活中的許多新鮮事物。充分展現了揚派盆景的雄厚實力。在十年動亂期間，盆景藝術和其他文化藝術一樣，被誣衊為封、資、修的產物，也列為專政的對象，那時中國盆景藝術遭到了嚴重摧殘。「四人幫」被打倒后，盆景藝術獲得新生，得到了比過去更大的發展。

1964年7月1日，江蘇省在南京玄武湖舉行了江蘇省第一次花卉盆景展覽會，以示慶祝。

1979年中華人民共和國成立30周年之際，全國在北京北海公園舉行了中國盆景藝術展覽，參加展出的有13省、市、自治區的54個單位，展出各種類型盆景1100多盆。展覽分有綜合、福建、廣東、蘇北、蘇南、四川、浙江、廣西、北方和上海等十館，參觀人數達數十萬之多。同年中國盆景參加了在西德舉行的第十五屆園藝博覽會，會上獲得各類獎牌13枚，其中一枚大獎、七枚金牌、三枚銀牌和兩枚銅牌。

80年代中國盆景參加了在日本舉行的世界盆景水石博覽會，中國盆景作品被列在展覽廳首席位置，並參加了在加拿大舉行的國際花卉展覽會，中國盆景館內，觀眾涌躍，盛況空前。

二千年代中國盆景在國外的展覽，擴大了中國盆景在國際上的影響，是走出國門，面向世界的第一步。近幾年來，江蘇、上海等地的盆景遠銷美國、英國、比利時、義大利、荷蘭、德國、加拿大、法國、澳大利亞等國家和地區。

當今盆景走向全國，面向世界，是盆景產業化發展可喜的大事。

《微型盆景》

微型盆景即盆小、樹微的盆栽，人們稱之為掌上盆景或微型盆景。規格：15~20cm，微型盆景結構的小型化、精品化、簡練化，（縮龍成寸，渾然天成）真正考驗每位盆友的創作能力、製作功底、養護水平。 

元代，高僧韞上人云游四方，將大自然之美景濃縮於方寸之中，故有「些子景」（當今稱為微型盆景）之稱，即微型盆景的鼻祖。

30年代，我國園藝家、作家周瘦鵑先生，園藝家沈淵如先生都開始創作、栽培 微型盆景，蒼干虯枝，如詩似畫。

40年代末，沈淵如先生之子沈蔭椿，追隨父親左右，潛心於微型盆景的研究，並收藏到清代道光、同治、光緒年間的微型盆缽，為研究我國微型盆景發展的歷史做了大量細緻而卓有成效的工作。

80年代初，微型盆景藝術家沈蔭椿先生所著《微型盆栽藝術》一書，由江蘇省科技出版社出版，成為我國第一本微型盆景藝術專著。世界許多國家和地區都有從事這一藝術研究的組織和個人。法國園藝家安德魯、蒙塔格尼培養的有4年樹齡的柏樹，高不及大拇指，盆缽只約2厘米。

90年代，我國微型盆景藝術的發展有了很大突破。從第一屆中國盆景藝術評比開始，微型盆景已正式被列入評比項目，走入千家萬戶，跨出國門，活躍在國際文化藝術舞台，並成為我國商品盆景出口創匯的重要組成部分。

當今微型盆景發展已成為主流，受到社會各界人士青睞，近年來微型盆景在國內外急速發展，廣受歡迎，好評如潮，微型盆景自身特點凸顯：體態微小、運輸便捷、交流順暢、景顯老態，每盆都是孤品，視如珍寶---，老、中、青、少同仁都在玩微型盆景。

微型盆景作為一門藝術，它以豐富的形體，構成統一、和諧的色彩效果，以及在限制中的卓越表現，展示了它清新、雋秀的藝術魅力。微型盆景，是運用植物、山石作為主要素材，通過藝術構思，採用誇張、濃縮等藝術手法，做得「寸木有情，片石有致」。在限制中表現，是一頂傑出的藝術創作。微型盆景之所以得到多數人的青睞，除了它包蘊了眾多的藝術基因外，重要的是有其特定的藝術語言和精湛的技巧表現，區別於其它而獨具一格。
微型盆景涵天地於掌中，舒造化於指上，微型盆景以超常規的手法，濃縮、概括、凝鍊、形象地表現了自然之美、藝術之美；在限制的空間中表現，儘管只能描繪某一局部、某一片斷、某一姿態，然而成功的作品，卻又可能使觀者在直接表現的有限中感受到間接存在的無限。
微型盆景藝術，以超出常規的變化，造成一種新奇的視覺印象，而引起觀者的探求欲；它通過有限形體的潛在內涵，而由此產生的觸發力和感染力，引起象徵性和喚起理性思維，由狹而廣，由形而神，由淺而深，由有限到無限，既是形象的概括性的表現，也是內蘊的豐富性的表現。彈丸之域，卻如此瀟灑、自如、淋漓盡致地抒發了獨特的藝術語言。這裡藝術與技巧、內容與形式、智慧與意志，得到充分的和諧與統一；借小顯大，以少觀多，從微觀見宏觀的審美特徵，高難奇巧，以最小的面積，驚人地集中了博大的內涵，成為微型盆景藝術個性的強烈體現。

「詩情畫意手掌中」。微型盆景，大不過手掌，小則擺在指尖上，故又有「掌中詩畫」、「指上園藝」之美稱。點綴陳設陽台、窗前、案頭，茶几、博古架，足不出戶，卻能享受和領略天然之趣，滿足對大自然的依戀之情；它通過出其不意、異乎尋常的形式，大膽運用人的視覺差，而產生神奇的懸念和濃厚的興趣。微小到幾乎極限，又無不充滿生命和活力，使觀者展開想象的翅膀，融趣味、哲理於一體，維妙維肖。諸多「粗俗低廉」的植物材料，隨處俯拾皆是的苔蘚、小草、石屑，在微型盆景中，可以毫不遜色地成為翠綠欲滴的綠茵草地，高聳挺拔的參天之樹，起伏有致的山丘茂林。

微型盆景是一種四維的時空表現方式，而區別於微型雕刻、微型繪畫。植物在不同季節中形態、色彩的變化，構成豐富的審美景觀。給人無盡的遐想。一盆盆微型盆景玲瓏剔透，靈活多致，有的瀟灑古雅，有的明快俏麗，有的古樸蒼勁，有的淡雅清新，彷彿是一個千姿百態、色彩斑斕的袖珍植物王國。

微型盆景的陳設觀賞，有著廣泛的表現領域，豐富多彩的植物，形態各異的盆缽，變化多端的幾架，以及這三者間的構成變化，自由、隨意、靈活、多變。微型盆景又是一門綜合、多維的藝術，彷彿又像氣韻生動的「詩歌、畫」，其中韻律、色彩、線條等，給人以美的感覺，「形存畫中，神余象外」。微型盆景作為一種感情載體，它突破了有限的空間，超越了外在素材和形象的束縛，極大程度地誘發了人們的想象；微型盆景的藝術魅力就在於此。

微型盆景:唐風宋韻元景， 承載一室清雅。